Iris van Herpen vereint Mode, Wissenschaft und Kunst. Eine Symbiose aus Körper, Material und Raum, in der Bewegung zu lebendiger Form wird.

Im Victoria and Albert Museum in London zeigt die Ausstellung Design and Disability die Kreativität von Künstlerinnen, Designern und Innovatorinnen mit Behinderung, Gehörlosen und neurodivergenten Menschen. Über 170 Werke aus Mode, Technologie, Kunst und Architektur erzählen, wie Design zu einem Raum für Empathie, Identität und gemeinsames Erleben wird.

Die Ausstellung „Marie Antoinette Style“ im Victoria and Albert Museum in London zeigt, wie die französische Königin Mode, Design und Identität geprägt hat. Von Dior und Vivienne Westwood bis Sofia Coppola – eine Hommage an Stil, Ästhetik und Einfluss, die bis heute wirkt.

Drei unabhängige Studios aus San Francisco, Göteborg und Stockholm zeigen, wie Design den Alltag durch Typografie, Farbe und Form prägt.

Exploring identity through wine, coffee, and perfume: how design becomes narrative, ritual, and cultural expression before taste or scent.

Maria Chany definiert Mode neu – mit nachhaltigem Design, skulpturalen Silhouetten und recycelten Materialien als Ausdruck von Identität und Kreativität.

A closer look at the 2025 Odysseus Honeygold by A. Lange & Söhne – where balanced proportions, sculpted surfaces, and a rare gold alloy define a new language of modern watch design.

Die Kollektion The Five Seasons von Poltrona Frau verbindet Design, Natur und Alltag zu einer stillen Präsenz im Raum. Von Gio Pontis Dezza-Sonderedition bis zur Blisscape-Sofa – jedes Stück zeugt von Materialklarheit und handwerklicher Präzision.

Mode und Kunst begegnen sich in einem Dialog aus Stoff, Form und Gefühl. Der Artikel zeigt, wie Designer und Künstler gemeinsam neue Ausdrucksformen schaffen.