top of page

LEONARDO ERLICH U AMOS REX-U

  • Writer:  ARTISTIC HUB MAGAZINE
    ARTISTIC HUB MAGAZINE
  • Oct 29
  • 2 min read

Kada stvarnost izgubi oslonac


U trenutku kada zakoračiš u muzej Amos Rex u Helsinkiju, poznati oblici počinju da se pomeraju. Zid više nije samo zid, pod deluje nesigurno, a pogled traži tačku u koju može da poveruje. Argentinski umetnik Leandro Erlich, jedan od najzanimljivijih savremenih stvaralaca današnjice, poziva posetioce da preispitaju sopstvenu percepciju i da postanu deo scene koju posmatraju.


Image: Leandro Erlich. Photo © Stella Ojala / Amos Rex, 2025
Image: Leandro Erlich. Photo © Stella Ojala / Amos Rex, 2025

Izložba u Amos Rexu, otvorena od 8. oktobra 2025. do 6. aprila 2026, predstavlja njegovo prvo veliko gostovanje u Finskoj i u nordijskom regionu. Erlih je poznat po instalacijama koje brišu granicu između stvarnog i zamišljenog sveta, spajajući arhitekturu, svetlost i refleksiju u prostorne iluzije koje neprestano menjaju ulogu posmatrača.


Najpoznatiji rad, „Bâtiment“, ponovo je oživeo u novoj verziji inspirisanoj arhitekturom helsinške četvrti Katajanokka. Fasada zgrade postavljena je vodoravno, dok veliko ogledalo iznad nje stvara prizor u kojem posetioci izgledaju kao da hodaju po zidovima. Publika, uvek prisutna u njegovim delima, postaje deo kompozicije, svesno ili ne, pretvarajući posetu u zajedničku igru između stvarnosti i njene projekcije.



Leandro Erlich, The Cloud, 2018–2022. Photo © Tuomas Uusheimo / Amos Rex
Leandro Erlich, The Cloud, 2018–2022. Photo © Tuomas Uusheimo / Amos Rex

U postavci su predstavljeni i radovi „The Cloud“, „Sidewalk“, „Lost Garden“ i „Elevator Maze“. Svaki od njih na drugačiji način menja prostor i pomera osećaj ravnoteže. „The Cloud“ donosi laganu poeziju svakodnevice, kroz lebdeće oblačiće zarobljene u staklenim vitrinama. „Sidewalk“ pretvara običan trotoar u ogledalo koje preokreće perspektivu. „Lost Garden“ spaja prirodu i urbani prostor, dok „Elevator Maze“ stvara optičku iluziju beskonačnih liftova, prostor koji se ne završava i u kojem orijentacija postaje neizvesna.



Leandro Erlich, Bâtiment, 2004. Photo courtesy of Leandro Erlich Studio / Amos Rex
Leandro Erlich, Bâtiment, 2004. Photo courtesy of Leandro Erlich Studio / Amos Rex

Rođen u Buenos Ajresu 1973. godine, Erlich je već više od dve decenije prisutan na međunarodnoj sceni. Njegov rad prikazan je na Venecijanskom bijenalu, u MoMA PS1 u Njujorku, u Mori Art Museum u Tokiju i u Muzeju savremene umetnosti u Buenos Ajresu. Iako koristi arhitektonske forme, ono što stvara nije arhitektura, već iskustvo. Njegov prostor je onaj između onoga što vidimo i onoga što znamo.



Leandro Erlich, Bâtiment, 2004/2025. Photo © Tuomas Uusheimo / Amos Rex


U izložbi Amos Rexa ta granica gotovo nestaje. Prostor muzeja, poznat po svojoj podzemnoj arhitekturi i kupolama koje propuštaju prirodno svetlo, postaje savršena scena za umetnika koji uvek traži trenutak nesigurnostI, onaj u kojem se stvarnost prelama, a percepcija preispituje.


Kada napuštaš ovu izložbu, ne menja se svet oko tebe. Menja se tvoj pogled. Shvatiš koliko je tanka linija između onoga što jeste i onoga što verujemo da jeste. Upravo u tom trenutku, Erlih postaje umetnik koji ne prikazuje iluziju, već nam dozvoljava da je sami doživimo.


Izložba: Leandro Erlich

Lokacija: Amos Rex, Mannerheimintie 22–24, Helsinki

Trajanje: 8. oktobar 2025 – 6. april 2026

Kuratori: Anastasia Isakova i Kai Kartio


ĒTER (Kārlis Bērziņš, Dagnija Smilga, Niklāvs Paegle), Tulivuori / Volcano / Vulkan, 2025. Photo © Tuomas Uusheimo / Amos Rex
ĒTER (Kārlis Bērziņš, Dagnija Smilga, Niklāvs Paegle), Tulivuori / Volcano / Vulkan, 2025. Photo © Tuomas Uusheimo / Amos Rex

bottom of page